lunedì 7 dicembre 2009

Leon


Titolo originale: Léon
Lingua originale: inglese
Paese: Francia
Anno: 1994
Durata: 110 min (versione cinematografica)
133 min (versione internazionale)
136 min (versione integrale)
Colore: colore
Audio: sonoro
Rapporto: 2,35:1
Genere: drammatico, thriller
Regia: Luc Besson
Soggetto: Luc Besson
Sceneggiatura: Luc Besson
Produttore: Bernard Grenet
Produttore esecutivo: Claude Besson
Casa di produzione: Gaumont Film Company
Distribuzione (Italia): Filmauro

Interpreti e personaggi
* Jean Reno: Léon
* Natalie Portman: Mathilda
* Gary Oldman: Stansfield
* Danny Aiello: Tony
* Peter Appel: Malky
* Michael Badalucco: padre di Mathilda
* Ellen Greene: madre di Mathilda
* Elizabeth Regen: sorella di Mathilda

Fotografia: Thierry Arbogast
Montaggio: Sylvie Landra
Effetti speciali: Nick Allder
Musiche: Eric Serra
Scenografia: Dan Weil
Costumi: Magali Guidasci
Premi:
* 7 nomination ai César 1995

Trama
Leon è veloce, silenzioso, una vera e propria macchina per uccidere; di mestiere fa il sicario… o meglio… fa le "pulizie". lavora per la mafia italiana.
Leon abita in un palazzo dove si è stabilita anche una famiglia, il padre ha problemi con l’antidroga.
Un giorno la polizia fa irruzione nell'appartamento uccidendo tutti i membri della famiglia, solo Matilda riesce a salvarsi; la ragazzina era andata a fare la spesa.
Matilda subito capisce che non è possibile tornare a casa dopo quella carneficina allora decide di bussare al campanello dell’appartamento accanto al suo, quello di Leon.
L’uomo dopo molte esitazioni lascia entrare la bambina che sconvolta dal dolore, gli chiede di uccidere quelli che hanno fatto fuori la sua familiari.
Non potendo ottenere ciò che desidera, Matilda riesce a strappare a Leon la promessa che le avrebbe insegnato a fare le pulizie.
Nonostante le buone intenzioni, Matilda è solo una ragazzina e le sue azioni avventate li costringeranno a cambiare spesso abitazione.
Con il passare dei giorni, l’allenamento per diventare sicario s’intensifica, Matilda accompagna quasi sempre Leon nei suoi lavori e impara l’arte di uccidere su commissione.
Il rapporto tra l’uomo e la ragazzina diviene sempre più forte, Matilda è convinta di amare Leon e vorrebbe rimanere con lui per sempre.
Il desiderio di vendetta di Matilda non trova pace, e un giorno si reca negli uffici della polizia dove lavora la squadra che aveva fatto fuori la sua famiglia.
La ragazzina non ha la freddezza di compiere un omicidio, non senza Leon, che inteso dove Matilda poteva essersi recata, corre a salvarla…

Recensione
Scrivere recensioni mi piace molto, ma adoro parlare di film di cui sono innamorata!
Leon è indiscutibilmente uno di questi! Semplicemente perfetto!

Un Luc Besson in splendida forma, una regia interessante, sensibile, dinamica e allo stesso tempo dal tocco leggero.
Una storia commuovente, i protagonisti sono straordinari.

Leon è un personaggio indimenticabile. Dovrebbe incutere terrore, è un sicario che sul lavoro non si fa scrupolo di uccidere anche dieci persone in una sola volta. È allo stesso tempo un uomo d’onore, non tocca donne e bambini.
È proprio una ragazzina a cambiargli la vita; a fargli desiderare di mettere le radici.
Matilda è quel raggio di sole che Leon non avrebbe mai pensato di meritare nella sua difficile esistenza; gli complica le cose ma allo stesso tempo gli regala affetto e amore.

Jean Reno e Natalie Portman non riesco quasi a commentarli tanto la loro interpretazione mi sia piaciuta.
Lui non avrebbe potuto regalare a Leon un volto e un cuore migliore, e lei; con la sua faccia d’angelo, incarna una ragazzina così vulnerabile quanto saggia, dimostra di aver capito il senso della vita molto più del suo pericoloso amico.

La trama è commuovente, intensa e allo stesso tempo mai stucchevole. I sentimenti sono rappresentati così come dovrebbero essere, senza trascinamenti, puri e semplici, naturali.

Colonna sonora assolutamente lodevole, la musica di Sting sui titoli di coda permette di conservare quelle emozioni vissute nel finale.

trailer

mercoledì 2 dicembre 2009

Paradiso + Inferno


Titolo originale: Candy
Paese: Australia
Anno: 2006
Durata: 108 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Neil Armfield
Soggetto: Luke Davies
Sceneggiatura: Luke Davies, Neil Armfield

Interpreti e personaggi
* Heath Ledger: Danny
* Abbie Cornish: Candy
* Geoffrey Rush: Casper
* Tony Martin: Mr. Wyatt, padre di Candy
* Noni Hazlehurst: Mrs. Wyatt, madre di Candy
* Tom Budge: Schumann

Fotografia: Garry Phillips
Montaggio: Dany Cooper
Musiche: Paul Charlier
Scenografia: Robert Cousins
Costumi: Jody Fried

Trama
Dan e Candy si amano, sono sempre insieme e condividono tutto, persino la droga.
Inizialmente è facile vivere nonostante la dipendenza, i soldi dati dai genitori, qualche lavoretto qua e là, ma con il passare dei giorni è impossibile riuscire a soddisfare una dipendenza che sempre più vorace divora tutto.
I genitori non sono più disposti a dare contanti e così Candy si ritrova a prostituirsi pur di riuscire a procurare la roba per lei e per Dan.
La crisi tra i due ragazzi, che sempre continueranno ad amarsi, arriva dopo la perdita del bambino che Candy porta in grembo.
I due ragazzi avevano tentato di disintossicarsi in casa, ma le conseguenze di quell’atto erano ricadute sul bambino.
Candy e Dan non si erano mai separati, avevano sempre passato i momenti più difficili e quelli più belli, insieme.
Dopo una crisi nervosa, Candy era stata portata in una casa di cura; una volta uscita, la ragazza rivede Dan...

Recensione
Mi aspettavo “Paradiso + Inferno” diverso.
Ho visto altre pellicole che affrontano il tema della droga, uno su tutti “Christiane F: noi i ragazzi dello zoo di Berlino” il film era forte, rimaneva impresso nella memoria; questo decisamente meno.

Le prime scene sembrano essere promettenti: un amore puro, due ragazzi che vivono al di sopra di tutti gli schemi, come se al mondo esistessero altro che loro.
Eppure la pellicola non sembra decollare. Scene molto significative passano senza lasciare troppo.
I due protagonisti, Heath Ledger e Abbie Cornish sono belli e bravi. Il talento di lui non è sconosciuto più a nessuno.

Il finale del film è a sorpresa, non intendo anticipare ne commentare nulla per non togliere il gusto di vederlo, posso solo dire che non mi aspettavo andasse a finire in quel modo.

Nonostante la pellicola sia un po’ gettata, “Paradiso + inferno” offre la possibilità di vedere un film diverso da solito, con un buon cast e buone idee di base.

trailer

mercoledì 11 novembre 2009

I Love Shopping


Titolo originale: Confessions of a Shopaholic
Lingua originale: inglese
Paese: USA
Anno: 2009
Durata: 107 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Rapporto: 2.35 : 1
Genere: commedia romantica
Regia: P.J. Hogan
Soggetto: Sophie Kinsella
Sceneggiatura: Kayla Alpert, Tim Firth, Tracey Jackson
Produttore: Jerry Bruckheimer
Casa di produzione: Touchstone Pictures
Distribuzione (Italia): Buena Vista

Interpreti e personaggi
* Isla Fisher: Rebecca Bloomwood
* Hugh Dancy: Luke Brandon
* Krysten Ritter: Suze
* Joan Cusack: Jane Bloomwood
* John Goodman: Graham Bloomwood
* Leslie Bibb: Alicia Billington
* Kristin Scott Thomas: Alette Naylor
* John Lithgow: Edgar West

Fotografia: Jo Willems
Montaggio: William Goldenberg
Musiche: James Newton Howard
Scenografia: Kristi Zea

Trama
Rebecca ha una particolare predilezione per lo shopping; a dirla tutta, è patologicamente dipendente dallo spendere denaro in vestiti e accessori moda.
Investe in questa sua mania più di quanto guadagna, per questo motivo Rebecca deve fare i conti con i debiti.
Ritrovatasi senza lavoro e con migliaia di dollari di debiti, si mette alla ricerca di un’occupazione.
Suo malgrado sarà assunta da una testata giornalistica che le interessa molto poco, la sua ispirazione più grande è quella di poter lavorare per Ellette, la più importante rivista di moda.
Il suo editore e capo è Luke Brandon, un affascinante giovane talento del mondo dell’editoria.
Tra i due sembra esserci simpatia ma Alicia è dietro l’angolo, così come Derek Smeath…

Recensione
Un po’ “la rivincita delle bionde”, un po’ “sex and the city”, un po’ “il diavolo veste Prada”.
In altre parole “I love shopping” non è altro che un grande calderone in cui sono facilmente riconoscibili una lunga serie di altri film.

La protagonista, Isla Fisher, sembra voler fare il verso a Reese Witherspoon in “la rivincita delle bionde”; il risultato è però molto diverso: sono simpatiche e buffe entrambe, ma Elle Woods è un personaggio di gran lunga più interessante.

La moda è uno dei temi principali del film; non mancano le grandi marche e i grandi stilisti che sempre più spesso si trovano a svolgere un ruolo di veri e propri protagonisti, con le loro creazioni.

Nonostante il grande contributo offerto da numerosissimi capi firmati, non ho apprezzato il lavoro del costumista.
la parata di splendidi vestiti e accessori serve a poco, specialmente se lo spettatore è abituato al lavoro svolto Patricia Field, straordinaria costumista di "Sex and The City".

I rimandi a “il diavolo veste Prada” sono di facile individuazione: la grande rivista di moda e una direttrice che più che una donna sembra un vero e proprio dittatore.

La trama è scontata, così come la storia d’amore tra i protagonisti.
Hugh Dancy è molto piacevole da vedere, il suo accento inglese regala quel tocco europeo che non guasta mai nei film americani.

P.J. Hogan regista anche di "Peter Pan", dimostra di dar vita a buoni prodotti cinematografici solo saltuariamente, come nel caso della commedia "Il matrimonio del mio migliore amico".

"I love Shopping" nonostante la poca originalità, non è pesante; è in grado di intrattenere e rallegrare lo spettatore ma siamo lontani dalle commedie che meritano di entrare nella categoria “da vedere”.

trailer

lunedì 9 novembre 2009

The Others


Titolo originale: Los Otros
Paese: USA/Spagna/Francia
Anno: 2001
Durata: 101 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: Drammatico, Horror
Regia: Alejandro Amenábar
Soggetto: Alejandro Amenábar
Sceneggiatura: Alejandro Amenábar

Interpreti e personaggi
* Nicole Kidman: Grace Stewart
* Fionnula Flanagan: Mrs. Bertha Mills
* Christopher Eccleston: Charles Stewart
* Alakina Mann: Anne Stewart
* James Bentley: Nicholas Stewart
* Eric Sykes: Mr. Edmund Tuttle
* Elaine Cassidy: Lydia
* Renée Asherson: Vecchia signora
* Alexander Vince: Victor Marlish
* Keith Allen: Mr. Marlish
* Michelle Fairley: Mrs. Marlish

Doppiatori italiani:
* Chiara Colizzi: Grace Stewart
* Melina Martello: Sig.ra Bertha Mills
* Letizia Ciampa: Anne Stewart
* Flavio Aquilone: Nicholas Stewart
* Gianluca Tusco: Charles Stewart

Fotografia: Javier Aguirresarobe
Montaggio: Nacho Ruiz Capillas
Effetti speciali: Derek Langley
Musiche: Alejandro Amenábar
Scenografia: Benjamín Fernández

Premi:
* 8 Premi Goya: miglior film, miglior regista, migliore sceneggiatura originale, miglior fotografia, miglior montaggio, miglior direttore di produzione, miglior scenografia, miglior sonoro
* 3 Saturn Awards: miglior film horror, miglior attrice (Nicole Kidman), miglior attrice non protagonista (Fionnula Flanagan)
* Kansas City Film Critics Circle Awards 2002: miglior attrice (Nicole Kidman)

Trama
“nessuna porta deve essere aperta prima che l’ultima sia stata chiusa” con queste parole Grace impartisce importanti ordini ai nuovi collaboratori domestici.
La donna vive con i suoi due bambini in un’enorme casa.
I precedenti domestici l’hanno abbandonata senza spiegazioni e ora che ne sono arrivati tre nuovi, Grace ha ben pensato di rendere subito nota la particolare condizione di salute dei suoi figli.
Entrambi sono fotosensibili per cui non possono essere esposti a una luce più forte di quella di una candela.
Sfortunatamente gli inquilini della grande casa non sembrano essere gli unici ospiti…

Recensione
Non ho grossa predilezione per alcuni generi cinematografici; probabilmente troverò molte persone che non saranno d’accordo con il mio pensiero, ma io personalmente non amo il genere Horror, Thriller.
Li reputo dei generi minori; un po’ fine a se stessi.
Ovviamente esistono le eccezioni.
The Others rappresenta proprio una di queste.

Sarà il taglio fortemente drammatico, saranno le scenografie ben curate, sarà la grandiosa interpretazione di Nicole Kidman (avrebbe meritato un oscar) e sarà che gli effetti speciali sono quasi del tutto assenti ma il film è davvero buono.
Amenabar dimostra di saper giocare con le luci, con i colori, con la suspense e con la grande fotogenia degli attori creando un film che rimane.
Interessanti anche le musiche e la sceneggiatura.
Il finale è il pezzo forte del film: del tutto inaspettato!
da vedere!

trailer

mercoledì 4 novembre 2009

Il Cavaliere Oscuro


Titolo originale: The Dark Knight
Lingua originale: inglese
Paese: USA
Anno: 2008
Durata: 152 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Rapporto: 2.40:1 , 1.78:1 (sequenze IMAX)
Genere: azione, avventura, supereroi
Regia: Christopher Nolan
Soggetto: Christopher Nolan, David S. Goyer, basato sul personaggio dei fumetti creato da Bob Kane
Sceneggiatura: Jonathan Nolan, Christopher Nolan
Produttore: Emma Thomas, Charles Roven, Christopher Nolan
Produttore esecutivo: Benjamin Melniker, Michael E. Uslan, Kevin De La Noy, Thomas Tull
Casa di produzione: Warner Bros.
Distribuzione (Italia): Warner Bros.

Interpreti e personaggi
* Christian Bale: Bruce Wayne/Batman
* Heath Ledger: Joker
* Michael Caine: Alfred Pennyworth
* Gary Oldman: James Gordon
* Aaron Eckhart: Harvey Dent/Due Facce
* Maggie Gyllenhaal: Rachel Dawes
* Morgan Freeman: Lucius Fox
* Cillian Murphy: Dott. Jonathan Crane/Spaventapasseri
* Eric Roberts: Salvatore Maroni
* Anthony Michael Hall: Mike Engel
* Melinda McGraw: Barbara Eileen Gordon
* Nathan Gamble: James Gordon Jr.
* Michael Jai White: Gambol
* Joshua Harto: Coleman Reese
* Nestor Carbonell: Sindaco Anthony Garcia
* Chin Han: Lau
* Monique Curnen: Det. Ramirez
* Ron Dean: Det. Wuertz
* Keith Szarabajka: Det. Stephens
* Ritchie Coster: Chechen
* William Fichtner: Direttore della Banca
* Colin McFarlane: Commissario Gillian Loeb

Doppiatori italiani:
* Claudio Santamaria: Bruce Wayne/Batman
* Adriano Giannini: Il Joker
* Dario Penne: Alfred Pennyworth
* Angelo Maggi: James Gordon
* Massimo Rossi: Harvey Dent/Due Facce
* Tiziana Avarista: Rachel Dawes
* Renato Mori: Lucius Fox
* Simone D'Andrea: Dott. Jonathan Crane/Spaventapasseri
* Fabrizio Pucci: Salvatore Maroni
* Davide Marzi: Mike Engel
* Roberta Greganti: Barbara Eileen Gordon
* Alessandro Rossi: Gambol
* Fabrizio Manfredi: Coleman Reese
* Roberto Gammino: Sindaco Anthony Garcia
* Massimo De Ambrosis: Lau
* Laura Romano: Det. Ramirez
* Emidio La Vella: Det. Wuertz
* Paolo Marchese: Det. Stephens
* Francesco Pannofino: Chechen
* Simone Mori: Direttore della Banca

Fotografia: Wally Pfister
Montaggio: Lee Smith
Musiche: Hans Zimmer, James Newton Howard
Scenografia: Nathan Crowley

Premi:
* 2 Premi Oscar 2009 (su 8 nominations): Miglior attore non protagonista (Heath Ledger), Miglior montaggio sonoro
* Golden Globe 2009: miglior attore non protagonista (Heath Ledger)
* 6 People's Choice Awards: miglior attore non protagonista (Heath Ledger), miglior film d'azione, miglior cast, miglior film, miglior eroe (Christian Bale)e miglior coppia eroe/cattivo (Christian Bale Heath Ledger)
* Screen Actors Guild Awards per il miglior attore non protagonista (Heath Ledger)
* BAFTA: BAFTA al miglior attore non protagonista (Heath Ledger)
* 2 Golden Trailer Awards per il miglior trailer e poster estivo
* Broadcast Film Critics Association al miglior attore non protagonista (Heath Ledger)
* Grammy Award per l'album dell'anno (James Newton Howard e Hans Zimmer)
* National Board of Review of Motion Pictures ai 10 migliori film
* 2 Satellite Awards miglior suono e film rivisto
* 2 Kansas City Film Critics Circle Awards 2009: miglior attore non protagonista (Heath Ledger), miglior film di fantascienza, fantasy o horror
* 4 Scream Awards, miglior eroe a Christian Bale, miglior attore in un film fantasy e miglior cattivo a Heath Ledger e miglior performance a Gary Oldman
* Screen Actors Guild Awards miglior attore non protagonista (Heath Ledger), miglior produzione
* Chicago Film Critics Association miglior attore non protagonista (Heath Ledger), miglior film cinematografico

Trama
Batman protegge Gotham City dai malfattori, ma allo stesso tempo ha molti nemici.
Joker sembra essere uno dei pochi a non temere l’uomo pipistrello; gli da la caccia e vuole scoprire la sua vera identità.
Durante una conferenza stampa il procuratore distrettuale Harvey Dent dichiara di essere batman e viene portato via con un fugone blindato.
Allo stesso tempo Bruce Waine, il vero batman avrà modo di poter attaccare Joker.
Il piano del pazzo clown mette in pericolo la vita di Dent e di Rachel Dawes, quest’ultima perderà la vita in seguito ad un’esplosione progettata da Joker mentre Dent viene portato in salvo da Batman.
Nonostante il salvataggio da parte del super eroe, Dent rimane sfigurato a causa del fuoco prodotto dalle esplosioni che gli ruberanno metà faccia…

Recensione
Il Cavaliere Oscuro è forse il miglior Batman di sempre!
La trama è ben tenuta, gli effetti speciali più che soddisfacenti.

La famosa atmosfera cupa di Gotham City è rispettata, ma al di sopra di ogni cosa, di ogni elemento di questo film c’è il cast!
Le presenze che vanta fanno girare la testa: Morgan Freeman, Gary Oldman, Aaron Eckhart, Christian Bale e il pazzesco Heat Ledger!
Di solito nelle mie recensioni non spendo troppi elogi per gli attori, tranne casi particolari, questo è uno di quelli.

Joker è il vero protagonista del film.
da spettatrice attendevo il momento in cui sarebbe comparso sullo schermo, cosa avrebbe fatto, cosa avrebbe inventato.
Attesa e timore allo stesso tempo perché sempre di un cattivo si tratta, e che cattivo!
Non ne ricordavo di uno così dai tempi di Shining! Un vero e proprio One Man Show!
Heath Ledger è uno dei migliori cattivi che la storia ricordi.
Mi ha ricordato Marlon Brando e Johnny Deep, ma allo stesso tempo era qualcosa di mai visto prima, un folle razionale che forse era il meno pazzo di tutti.
Non mancano i momenti di pura follia, di atteggiamenti disturbati, ma tutto sembra essere perfettamente controllato dalla mimica dell’attore.
Joker ruba la scena a Batman.
Tutti gli occhi dovrebbero essere puntati su Bruce Waine, ma nonostante Bale ne performa un ritratto rispettoso, Heath Ledger brilla di luce propria.
La sua maschera, il suo sorriso, il suo modo di parlare, perfino la sua voce.
Ledger sembra essere completamente trasformato. Il suo Joker non ha rivali e sembra non avere somiglianze reali con l’attore in carne e ossa.
I modi di essere, di fare, di parlare sembrano essere propri del personaggio e non dell’attore.
Se non era ancora chiaro, ho trovato Ledger inimitabile!
Le lodi e i riconoscimenti che hanno letteralmente invaso l'esistenza di Ledger quando ormai aveva già lasciato questo mondo, trovano piena giustificazione in questa interpretazione!

trailer

LinkWithin

Blog Widget by LinkWithin